Léonie Matthis en Colección Alvear de Zurbarán

San Francisco Solano en el Cusco, Perú, Gouache, 48x81cm, 1945.

San Francisco Solano en el Cusco, Perú, Gouache, 48x81cm, 1945.

La artista nació en 1883 en Troyes, ciudad cercana a París. Desde muy joven Matthis se interesó por la pintura y fue una de las primeras mujeres en ser aceptadas en la Academia de Bellas Artes de París. Siendo joven viajó a España, pintó paisajes de Andalucía y en Granada conoció al pintor asturiano retratista, Francisco Villar (1871-1951), quien estaba radicado desde niño en Argentina. En 1912 Léonie, de 29 años y Francisco se casaron en Buenos Aires.
Luego de un tiempo en la ciudad, se mudaron al pueblo de Llavallol, a una casa-quinta; tuvieron nueve hijos, lo que no impidió a la artista dedicarse a la pintura.

Sus primeras pinturas son paisajes llenos de luz, de la Quebrada de Humahuaca. A comienzos de la década de 1920 comenzó a viajar por el país, a lomo de burro, junto a sus hijos.
Impresionada por el paisaje y el pasado argentino, se informó con documentación de la época para pintar: Su estilo retrata la época colonial en Argentina, pero sin centrarse en los acontecimientos políticos o históricos sino en escenas de la vida diaria de las personas o el aspecto de los edificios. Léonie pintaba al gouache y acuarelas, ilustrando la vida de la época colonial y principios del siglo XX. Vistas urbanas, luminosos paisajes, escenas de la vida diaria de las personas, edificios coloniales o la Historia de la Plaza de Mayo, la artista evocó por medio de su obra todo el pasado de su patria adoptiva. Recorrió también Perú y Bolivia; es miembro de la Sociedad de Historia de Bolivia. En 1919 obtuvo el Primer Premio en el Salón Nacional. Expuso sus más de 200 cuadros en casi cuarenta exposiciones individuales. Su esposo Francisco Villar murió en 1951, y ella falleció el 31 de julio de 1952.

Sus obras se pueden apreciar en la muestra retrospectiva “Léonie Matthis”, formada por 23 obras de la artista, en Colección Alvear de Zurbarán, desde el 18 de septiembre al 20 de octubre 2017, de lunes a viernes de 12 a 20 hs, sábados de 10.30 a 13 hs. Av. Alvear 1658.

Catálogo completo de la muestra:

Catálogo Online

Los esperamos!!

La obra de Léonie Matthis en Colección Alvear, desde el lunes 18

Léonie Matthis

Después de la lluvia, Plaza de Mayo, Buenos Aires, Gouache, 27x35cm, 1919.

Después de la Lluvia – gouache – 27 x 35 cm. – 1919

A partir de este lunes los esperamos en Colección Alvear para ver la obra de Leonie Matthis, una artista excepcional que se empeñó en reflejar la historia de argentina y otros países de América.

Nació en Troyes (Francia), y llega a nuestro país a sus 29 años, lugar que adoptará como propio y vivirá hasta su muerte.

Su trabajo plasmó en imágenes parte de nuestra historia, por lo que su trabajo era mucho más profundo que lo que uno se imagina. Cada una de sus obras requería de horas de estudio y análisis, quizás el trabajo más forzoso y lo que más tiempo le demandaba. Luego realizaba los bocetos pertinentes, y una vez conforme con ellos, era el momento de ponerse a pintar, tarea que hacía con habilidad y rapidez.

En esta obra, Léonie nos cuenta como supo ser la Ciudad de Buenos Aires en una de las esquinas de la Plaza de Mayo. A la izquierda nos muestra la célebre casa del Dr. Mayo, la primera de dos pisos realizada en la ciudad.

También podemos ver a una señora que camina junto a su criada mientras se dirigen a la misa que se brindará en la catedral, en el momento que son mojadas por el agua acumulada en la calle debido a las fuertes lluvias de la tormenta de Santa Rosa.

Los esperamos en Av. Alvear 1658 para que puedan disfrutar de una artista que gozó de respeto y fama durante sus cuarenta años de trayectoria en nuestro país. Sus creaciones nos permiten ingresar en la historia, una historia que no está idealizada, sino que refleja lo cotidiano.

Lunes a viernes de 10:30 a 21hs. y los sábados de 10 a 13hs..

Podrá descargar la imagen en alta y baja en el siguiente link: http://bit.ly/2x4xymY

La Ninfa Acostada de Pablo Curatella Manes se exhibe en Zurbarán

Pablo Curatella Manes

Ninfa Acostada, Bronce a la cera perdida, 72 x 170 x 58 cm, 1924

Ninfa Acostada, Bronce a la cera perdida, 72 x 170 x 58 cm, 1924

Pablo Curatella Manes siempre fue un artista original, tal es así que sentía que la obra de los grandes artistas que se exhibían en los museos podrían llegar a influenciarlo para sus propias creaciones, es por este motivo que intentaba esquivar las visitas a los mismos. Esta rebeldía y el anhelo de ser un artista original hizo que su obra mutara por diversos períodos, iniciándose con la figuración, continuando por el cubismo hasta llegar a la abstracción, su último período.

Son sus creaciones cubistas las más emblemáticas, entre ellas la que podemos destacar a la “Ninfa Acostada” como una de las más aclamadas.

Dicha escultura fue realizada en París, en el taller de la rue St. Gilles y expuesta en el XXV Salón Nacional de Artes Plásticas de Buenos Aires, en 1935.

En esta figura femenina las suaves líneas curvas del pelo y las ondas debajo del cuerpo crean ritmos dinámicos y alivianan el peso de la forma.

Vení a disfrutar de esta y otras de sus creaciones en Zurbarán.
Cerrito 1522, lunes a viernes de 10:30 a 21hs. y los días sábados de 10 a 13hs..

Podrá descargar la imagen en alta y baja en el siguiente link: http://bit.ly/2jgUbBf

Javier Zenteno.

Para obtener mayor información, material de fotografías o coordinar entrevistas estoy a su disposición en el 48151556 ó vía mail: jzenteno@zurbaran.com.ar

Ricardo Celma, la modernidad de la pintura clásica

Ricardo Celma

Beso de papel 2, acrílico sobre cartulina, 100x76cm, 2017.

Beso de papel 2, acrílico sobre cartulina, 100x76cm, 2017.

Ricardo Celma nos tiene acostumbrados a una pintura cargada, con elementos elegidos con un propósito, y que en su conjunto nos cuentan una historia.

Su grandeza de artista también queda demostrado por su versatilidad y el dominio de diversas técnicas, tal como ocurre en “Beso de papel 2” donde utiliza el acrílico en reemplazo del óleo. La obra también nos sorprende por su sencillez, y los trazos sueltos. Sus personajes, fundiéndose en un beso apasionado, parecieran estar ajenos a todo lo que ocurre a su alrededor; y los detalles dorados que se visualizan en el fondo nos hace pensar inevitablemente en una versión moderna de “El Beso”, de Gustav Klimt,

En Av. Alvear 1658 podrán disfrutar de esta y otras de sus últimas creaciones, de lunes a viernes de 1 a 20hs. y los sábados de 10 a 13hs.

Podrá descargar la imagen en alta y baja en el siguiente link: http://bit.ly/2gPZWFi

Las obras mas emblemáticas de Curatella Manes se exhiben en Zurbarán

Pablo Curatella Manes

Pablo Curatella Manes . Las Tres Gracias . bronce . 38x31x11cm . 1930

Pablo Curatella Manes . Las Tres Gracias . bronce . 38x31x11cm . 1930

Los esperamos en nuestra sala ubicada en Cerrito 1522, para que puedan disfrutar de la obra del escultor más importante de la Argentina, Pablo Curatella Manes (1891 – 1962)
Su producción no supera las 80 esculturas, pero cada una de ellas es de una calidad excepcional.

Una de las obras que podrán disfrutar durante el recorrido se titula “Las tres gracias”. Fue realizada en París, en 1930 y marca la vuelta de Curatella a la escultura, luego de unos años de inactividad, ya que debía dedicar tiempo completo a sus tareas de funcionario en la Embajada Argentina.

Viendo a su mujer Germaine pintar una obra inspirada en “Las Tres Gracias” de Rubens, Curatella decide también llevar a cabo una obra con este tema.

Los esperamos en Zurbarán para que pueda disfrutar de este genio de nuestro arte.
Lunes a viernes de 10:30 a 21hs., sábados de 10 a 13hs.

Podrá descargar la imagen en alta y baja en el siguiente link: http://bit.ly/2wHxXLL

Javier Zenteno.

Para obtener mayor información, material de fotografías o coordinar entrevistas estoy a su disposición en el 48151556 ó vía mail: jzenteno@zurbaran.com.ar

Ricardo Celma, arte con estilo propio

Ricardo Celma

Cóndor Andino –tríptico-, óleo sobre lienzo, 250x260cm, 2016.

Cóndor Andino –tríptico-, óleo sobre lienzo, 250x260cm, 2016.

Pablo Picasso decía: “Los artistas copian, los grandes artistas roban”, y en cierto punto Ricardo Celma se hace eco de esa frase, y casi sin proponérselo, se consolidó como uno de los grandes artistas argentinos.

No pretende crear un nuevo movimiento en el arte, pero si busca ser original, y en ello se vio obligado a extraer lo mejor de los períodos que más le apasionan para encontrar su propio camino. Su obra posee cualidades del realismo mágico, del barroco, del gótico tardío, entre otras; y la combinación de estas forma algo nuevo, algo que lo hace propio e inconfundible.

En Colección Alvear exhibimos sus últimas creaciones. Entre ellas destacamos “Cóndor Andino”, un homenaje al ave más imponente de nuestro territorio, pero que a su vez es un ángel o un ícaro. Para darle sentido de vuelo la obra se conforma en tres pinturas, la obra centras y dos laterales donde lo único que podemos identificas son las alas desplegadas.

Los esperamos en Av. Alvear 1658 de lunes a viernes de 12 a 20hs. y los sábados de 10 a 13hs..

Podrá descargar la imagen en alta y baja en el siguiente link: http://bit.ly/2wzpyeZ

Las obras más importantes de Curatella Manes se exhiben en Zurbarán

Pablo Curatella Manes

Los Acróbatas, Bronce a la cera perdida, 42 x 22 x 12,5 cm, 1923

Los Acróbatas, Bronce a la cera perdida, 42 x 22 x 12,5 cm, 1923

Al hablar de artistas destacados en la argentina, afortunadamente muchos serán los nombres que se nos vendrán a la cabeza, pero al acotar la búsqueda sobre escultores, posiblemente Curatella Manes sea el primer nombre que uno se imagine.

Fue un artista maravilloso, que trabajó la figura con personalidad y convicción. Hoy sus creaciones son el deseo de cualquier coleccionista, por lo que nos enorgullece poder estar exhibiendo en Cerrito 1522 un muestra de semejante calidad.

“Los Acrobatas” es una de sus obras predilectas. La misma surge en el año 1923 en la ciudad de París, tras ver junto a su mujer Germaine una función del circo de invierno que se instalaba todos los años en dicha ciudad. Uno de los números de la función contaba con un hombre corpulento que con una mordaza en la boca levantaba en el aire a un niño que a su vez realizaba una demostración de equilibrio y destreza de gran plasticidad. Esta visión fue impactante para el artista y enseguida se puso a trabajar en lo que finalmente denominaría “Los Acróbatas”. Por medio de esta escultura, el artista descubre la posibilidad de aligerar la materia y marca el preludio del ingreso a una etapa donde se impondrá la espacialidad, en las llamadas esculturas abiertas.

Los esperamos de lunes a viernes de 10:30 a 21hs. y los sábados de 10 a 13hs.

Podrá descargar la imagen en alta y baja en el siguiente link: http://bit.ly/2gvNzOh

Javier Zenteno.

Para obtener mayor información, material de fotografías o coordinar entrevistas estoy a su disposición en el 48151556 ó vía mail: jzenteno@zurbaran.com.ar

Enrique Burone Risso en la Biblioteca Nacional de Maestros

Este jueves daremos inicio a la muestra de Enrique Burone Risso en la Biblioteca Nacional de Maestros (Pizzurno 953). El artista exhibirá creaciones realizadas durante la última década.

Los esperamos a partir de las 18 hs. Burone Risso hará una visita guiada sobre sus obras, contándonos en detalle aspectos correspondientes a cada una de ellas.

La exposición podrá ser visitada de lunes a viernes de 8.30 a 20.30.

Catálogo completo de la muestra.

También les recordamos que este viernes 1 de septiembre, compartiremos un nuevo Gallery Nights en Colección Alvear de Zurbarán, en el nuevo horario de 18 a 21 hs. El artista Ricardo Celma estará brindando visitas guiadas.

Los esperamos!!

Ricardo Celma en Colección Alvear

Ricardo Celma

El otro Borges, óleo sobre lienzo, 127x158cm, 2017.

El otro Borges, óleo sobre lienzo, 127x158cm, 2017.

Colección Alvear de Zurbarán tiene el placer de exhibir la muestra de Ricardo Celma. Sus creaciones nos sumergen en un mundo divino, donde la realidad y la ficción se fusionan para dejarnos anonadados.

Los homenajes a diversas personalidades destacadas de nuestro país ya son un clásico y uno de los temas preferidos del artista.

Durante esta muestra, Benito Quinquella Martín y Jorge Luis Borges se hacen presentes en nuestra sala de Av. Alvear 1658. En la imagen podemos ver a Borges en su propia cosmogonía Borgeana, donde un grabado esotérico alberga personajes como Dante, Virgilio, Homero y Petrarca y lugares como Uqbar, Tlon, Orbis y Tertius.

A la derecha se encuentra el otro Borges, interrogándolo, un pequeño papel escrito hace un “Trompe o´leil” (trampa de ojo) y lo rodean pequeñas pinceladas de amarillo (quizás, el único color que nunca lo abandonó) y su universo, aun infinito.

Los esperamos de lunes a viernes de 12 a 20hs. y los sábados de 10 a 13hs. para disfrutar de este apasionante artista.

Podrá descargar la imagen en alta y baja en el siguiente link: http://bit.ly/2wDLaaZ

Imperdible muestra de Pablo Curatella Manes en Zurbarán

Pablo Curatella Manes

Nacimiento de Venus, Bronce a la cera perdida, 35 x 15 x 12 cm, 1911

Nacimiento de Venus, Bronce a la cera perdida, 35 x 15 x 12 cm, 1911

No hay dudas al afirmar que Pablo Curatella Manes fue el escultor más importante de nuestro arte.

Si bien su producción no alcanza las 80 obras realizadas, si podemos decir que cada una de ellas cuenta con una calidad excepcional.

En nuestra sala, ubicada en Cerrito 1522, podrá disfrutar de todas sus etapas como artista. Sus primeras creaciones son más bien figurativas, la figura bien definida, como una obra más conservadora y convencional. Luego su obra comenzó a asociarse al movimiento cubista, sus creaciones más emblemáticas forman parte de este período que también podrá apreciar durante la exposición. Finalmente es la atracción lo último que realiza, donde el concepto es la esencia de cada una de ellas y de las formas que adquieren.

En la imagen podrán ver “Nacimiento de Venus”, una de sus primeras obras inspirada en la famosa pintura de Sandro Botticelli (1445 – 1510) que se encuentra en la Galería de los Uffizi en Florencia.

¡¡¡Vení a deslumbrarte!!!

Los esperamos de lunes a viernes de 10:30 a 21hs. y los sábados de 10 a 13hs.

Podrá descargar la imagen en alta y baja en el siguiente link: http://bit.ly/2vaRWF7

Javier Zenteno.

Para obtener mayor información, material de fotografías o coordinar entrevistas estoy a su disposición en el 48151556 ó vía mail: jzenteno@zurbaran.com.ar