Gran Remate en Sotheby´s

30 Obras Maestras em venta

Por Ignacio Gutiérrez Zaldívar

Retrato de Jacqueline, última mujer de Picasso.
Retrato de Jacqueline, última mujer de Picasso.
Grafismo del uruguayo Torres-García.
Grafismo del uruguayo Torres-García.

El próximo martes 8 a las seis de la tarde se realizará una seleccionada venta en Nueva York, con obras que muestran un criterio ecléctico y que han sido realizadas entre 1882 y el 2015. Muchas de ellas, nunca han salido a la venta y tienen buenísimos antecedentes como la pintura de Claude Monet, Iglesia de Vernon, que vende el Museo de Brooklyn y que hace más de un siglo está en sus colecciones, este fue un tema que trabajó el artista luego de realizar su serie de la Catedral de Rouen y también realizó varas versiones de la misma, siempre buscando reflejar las variaciones de la luz. Se estima vender en 5 millones pero puede llegar a cotizarse más, dos similares del mismo tema se han vendido en 7,5 millones, pero la situación del presente año hace más conservadores los precios y bases de subastas.

Quizás llegue a venderse en 10 millones el retrato de Jacqueline, la última mujer de Picasso con quien se casó en 1961. Esta obra, de junio de 1962 y de medidas regulares (73×54 cm), fue vendida hace casi 30 años y ahora vuelve a ser ofrecida en el mercado.

Es Joaquín Torres-García el más reputado de los artistas americanos. Este genial uruguayo, luego de trabajar en Barcelona y en Nueva York, retorna a Montevideo y en 1936 realiza varias pinturas que reflejan su interés por lo precolombino. Ahora se ofrece un grafismo de 51×31 cm que es muy representativo de su obra y se estima en medio millón de dólares.

Vincent Van Gogh le contó a su hermano Theo que un lindo molino, cerca de La Haya, estaba por ser demolido y que tenía que verlo con él, así que hizo un luminoso gouache sobre papel, de 38×56 cm, que sale a la venta en un estimado de 2,5 millones.

Varios interesados, sobre todo asiáticos, pujaran por un importante móvil de tres metros de Alexander Calder, se titula Mariposa y fue realizado en 1951 y adquirido por Neiman Marcus que lo colocó en una de sus tiendas en Texas. Creo que puede superar los 10 millones de dólares.

De las 30 obras a la venta, solo hay un artista que se ofrece por partida doble y es el demandado y admirado Marc Chagall, entre 2 y 3 millones se pide por sus obras.

También se ofrecen obras de Soutine, Munch, Dubuffet y de artistas contemporáneos. Esta subasta muestra como ya no se busca segmentar las escuelas y estilos sino ofrecer subasta eclécticas.

Molino de Van Gogh.
Molino de Van Gogh.

De esculturas se destacan dos bronces de nuestro querido Rembrandt Bugatti y del cubista Archipenko.

En Buenos Aires está terminando la temporada de subastas, Juan Antonio Saráchaga vendió en buen precio una obra de Antonio Berni, y esa semana vendían Naón, también Martín Saráchaga y la casa Roldan un conjunto variado de pinturas y esculturas, es una pena que todos vendan en la misma semana, deberían ponerse de acuerdo y coordinar las fechas de venta.

Bugatti El Gran Escultor de los Animales

Realizó 300 Esculturas en tan sólo 15 Años.

Por Ignacio Gutiérrez Zaldívar

Rembrandt Bugatti.
Rembrandt Bugatti.

Nació en Milán en 1884, su padre era el más famoso diseñador de muebles Art Nouveau, se llamaba Carlo y a su primer hijo ya lo marcó como artista cuando lo bautiza Rembrandt, en honor al holandés. Su otro hijo fue Ettore, el más famoso diseñador de autos, y como si esto fuera poco Giovanni Segantini, el famoso pintor, era tío de estos genios.

De niño Rembrandt ya modelaba con arcilla y plastilina en el taller del padre y con tan sólo 16 años realiza su primera exposición, se mudan a París cuando contaba 18 años y se dedica a trabajar del natural en el Zoo de París.

Al año siguiente es seleccionado para participar en la Bienal de Venecia y la Sociedad del Zoo de Amberes (Bélgica) lo invita a conocer al que era el más grande Zoo del mundo, que se encuentra al lado de la estación de trenes.

A diferencia de sus otros colegas especializados en el tema, como Barye, Méne y Bonheur, que trabajaban en yeso y se inspiraban con dibujos y fotografías, Bugatti siempre trabajó del natural, era de ejecución rápida y siguió las enseñanzas de su maestro Paul Troubetzkoy.

"Joven ciervo pasando".
«Joven ciervo pasando».

Gracias al apoyo de Hébrard, que era el mejor fundidor de bronce de la época, logró que sus obras se destacaran en todos los órdenes, generalmente de cada una de las 300 que realizó hay 6 copias de cada una.

Durante 10 años trabajó en el Zoo de Amberes y cuando llega la primera guerra mundial se recluta como camillero médico y entra en una gran crisis ya que sacrifican a todos los animales del Zoo por falta de alimentos y viaja a París donde se suicida inhalando gas, terminando su vida con tan sólo 31 años.

El éxito de su hermano Ettore con los autos, hizo que su nombre pasara desapercibido por el mercado de arte, hasta que hace 40 años, la pasión y fervor de un joven marchand inglés, Edward Horsewell, lo puso en consideración nuevamente. Posiblemente hoy su colección Sladmore, en Londres, sea la más grande en manos privadas. El Museo d’Orsay tiene 61 esculturas del artista.

"Ciervo"
«Ciervo»

En Nueva York, el próximo día 4, se venderán 10 bronces en valores que fluctúan entre 200 mil y 1,5 millones de dólares, solamente cuando se vendió una pequeña parte de la colección del actor Alain Delon, que eran 12 esculturas, hubo una oferta tan interesante. La subasta es en Christie’s y está titulada “La Ménagerie” que significa “Casa de Fieras” y también se ofrecen lindísimas esculturas de Pompon y otros genios “animalistas”.

Las esculturas de Rembrandt Bugatti son siempre pequeñas y con una altura promedio de 40 cm, pese a ello cuatro veces en subasta han superado los 2 millones de dólares con las dos obras más buscadas que son un Baboom y un Tigre. Pocas figuras ha realizado de humanos y también son muy disputadas. En la Argentina hay varias escultoras que continúan su estilo en caballos y otros animales.

Fernando Botero

La gran figura del arte iberoamericano.

Por Ignacio Gutiérrez Zaldívar

La semana pasada Christie’s realizó su remate de arte latinoamericano y recaudó 9 millones de dólares por la venta de 56 obras. De Botero eran 5 obras que se vendieron en 3,75 millones, con lo cual el 42% del remate es lo que representa el mercado de Botero.

Autorretrato en traje de Velázquez.
Autorretrato en traje de Velázquez.

Nacido en Medellín, Colombia, hace 88 años en un hogar muy humilde, quedó huérfano de padre con tan solo 4 años. Un tío lo anota cuando tiene 14 años en una escuela de toreros, pero más que revolear la capa, dibuja a los personajes de las corridas y ya a los 16 años le publican sus ilustraciones en un diario de Medellín, y cuando apenas cuenta 19 años realiza su primera exposición en Bogotá.

Con el dinero de un segundo premio en un concurso de pintura viaja a Europa y en Madrid. Se pasa un año copiado grandes maestros en el Museo del Prado, viaja también a París y en Florencia y se deslumbra con los Renacentista que marcarán definitivamente su personalidad.

Comienza a tener su estilo de grandes volúmenes cuando, en México, a los 24 años realiza una guitarra que parecía “inflada”. Él considera que sus personajes no son “gordos” sino que los califica de “volumétricos”.

Jugadores de Cartas, vendida en 2 millones de dólares.
Jugadores de Cartas, vendida en 2 millones de dólares.

Generoso ha donado cerca de 300 obras, tanto al Museo de Antioquia en Medellín, como al Banco de la República en Bogotá que ha creado el Museo Botero.

Sus monumentales esculturas de 3 metros de altura han sido expuestas en más de 50 ciudades en todo el mundo. En Buenos Aires tenemos un “Torso” en el Parque Thays.

Hace 40 años que está casado con la escultora griega Sophia Vari. Cinco de sus pinturas han superado los 2 millones de dólares y la última vendida ha sido “Jugadores de cartas”. Realizada en 1986, de 150×190 cm, duplicó su base. Representa un poker en un prostíbulo.

Durante años fue galería Marlborough su representante, pera ahora no tiene un marchand definido. Sus esculturas son muy valoradas y generalmente son fundidas en 6 copias en bronce y también 4 han superado los 2 millones de dólares.

Caballo con Silla, vendido en 600 mil dólares.
Caballo con Silla, vendido en 600 mil dólares.

Una de sus mejores pinturas está en el Museo MALBA, donde hay que reservar turno para concurrir en estos momentos de Pandemia.

Botero es personal y es fácil descubrirlo, lo que es un buen requisito para el éxito en el mercado. Ya se están vendiendo en buenos precios sus obras en China, con lo cual pensamos que su cotización, que ha sido estable en la última década, seguramente se valorizará en los próximos años.

Christie’s vende arte Latinoamericano en Nueva York

Botero y Matta son los más demandados.

Por Ignacio Gutiérrez Zaldívar

Mañana se realizará la subasta que por primera vez no tiene catálogo impreso y solamente pueden destacarse las obras por internet.

Obra de Quinquela Martín, se esperan lograr 200 mil dólares por ella.
Obra de Quinquela Martín, se esperan lograr 200 mil dólares por ella.

Sotheby’s ya no hace más estas subastas pero incluye obras de artistas iberoamericanos en otras de sus subastas y ofrece más de 90 de ellas en remates de este mes de noviembre.

La oferta de arte de los argentinos es muy pobre y solamente es destacable una lindísima obra de Benito Quinquela Martín realizada en 1923 y vendida en el Círculo de Bellas Artes de Madrid en su exposición de dicho año. La misma fue intensamente pujada en el 2011 cuando se ofreció con una base de 80 mil dólares y se vendió en 182.500 dólares. Ahora se esperan lograr 200 mil dólares por ella.

Mujer Caballo de Wifredo Lam, la obra más destacada.
Mujer Caballo de Wifredo Lam, la obra más destacada.

Hay también varias obras de la coleccionista cubana Ella Fontanals-Cisneros a la venta, entre ellas un maniquí de plástico con texto del evangelio que compró en el 2006 en 20 mil dólares y su autor es León Ferrari. Ahora se espera superar dicho monto.

Hay una linda obra de Antonio Seguí con una base de 70 mil dólares, también una típica obra de Sarah Grilo por la que se piden 40 mil dólares y una miniatura de Xul Solar con base de 20 mil dólares. Un móvil de Le Parc realizado en los 60, busca más de 200 mil dólares, actualmente está realizando una lindísima exposición en Nueva York en la Galería Perrotin, que es considerada una de las más importantes del mundo, con pinturas coloridas y un móvil también.

La obra más destacada de la venta es una lindísima pintura del cubano Wifredo Lam (1902-1982), titulada Mujer Caballo, realizada en 1955 y creemos que se venderá en más de 3 millones de dólares. Son seis las obras de Fernando Botero que se ofrecen y la más importante superara el millón de dólares.

Obra de Pablo Atchugarry, el más importante escultor contemporáneo.
Obra de Pablo Atchugarry, el más importante escultor contemporáneo.

Muy buenas y de bajos precios son las obras del chileno Matta que se ofrecen, también hay 16 obras del periodo colonial tanto de Perú como de México con bajos precios. Se destacan dos mármoles del uruguayo Pablo Atchugarry (66), sin duda el más importante escultor contemporáneo, una de 213 cm de altura buscará superar los 200 mil dólares y otra de 80 cm superará cómodamente su base de 40 mil.

Extraña que haya poca pintura mexicana y cubana en la venta y tampoco hay obras de Torres García y de Pedro Figari, que son clásicos en estos remates.

Sotherby´s Festeja

Ventas por 400 Millones

Por Ignacio Gutiérrez Zaldívar

La subasta de la semana pasada fue vista por un millón de personas a través de internet. Las ofertas llegaban desde Hong Kong, Londres y Nueva York, con unos 30 funcionarios recibiéndolas.

Mesa de comedor de Carlo Mollino.

Lo recaudado fue lo esperado y solamente se lamentó el retiro de dos obras por parte del Museo de Baltimore, que deberá indemnizar a la empresa y fue presionado a no venderlas por dos donantes que han prometido 50 millones y que manifestaron que retirarían su regalo. No sabemos si la gigante serigrafía de la “Última Cena” de Andy Warhol, que está en venta privada por el Museo en 40 millones, será sacada de la venta.

Ronald Perelman, de la empresa Revlon, está vendiendo su colección y se informó que su escultura mayor de Giacometti se vendió en forma privada, su base era 90 millones, pero no informaron el precio final de venta. Otra más pequeña, con una base de 12 millones, se vendió antes de la subasta y la que se vendió en subasta, también de su propiedad, alcanzó los 26 millones. Una similar de las 6 copias que hay se vendió hace 15 años en 8 millones, con lo cual la venta ha sido muy buena.

«Los Amantes» de Fernando Botero.

Un gran móvil colorado de Alexander Calder se vendió a Asia, que es el mercado demandante, en 8 millones. Un lindísimo Frank Stella de colores grises también llegó a los 8 millones y los dos Dubuffet y el Monet del Museo de Brooklyn recaudaron más de 10 millones para la institución que dice comprará obra de artista contemporáneos de color y femeninas para su colección. Gran sorpresa fue la venta de una mesa de 2,5 metros, también del museo, en más de 6 millones. El Gobierno de Italia, luego de la segunda guerra, quiso mostrar en Estados Unidos la creatividad de sus artistas y organizó 11 muestras en museos americanos y la primera exposición fue en el Museo de Brooklyn, y luego les regaló esta mesa diseñada por Carlo Mollino (1905-1973), un arquitecto famoso por sus diseños en madera, sin duda que el precio logrado triplicó las mejores expectativas.

Dos obras de Basquiat se vendieron en 7 y 8 millones y como Sotheby’s no hace más los remates de Arte Latinoamericano, incluyó un Botero que se vendió en 1,1millones y un Jesús Soto en 830 mil dólares. Luego siguió la venta con Arte Moderno e Impresionista con una gran venta de un Florero de Van Gogh pequeño en 16 millones, un Magritte en 14 millones y un lindísimo Mary Cassatt en 4,4 millones.

Remate en Sotheby’s Nueva York.

Tiempos difíciles ya que el 50% de los lotes tenían garantizada la venta por la casa de subastas y además 23 de los lotes sufrieron bajas en sus bases ante el temor de no venta. Finalmente festejaron con sólo una venta sin éxito de un Rothko por el que pedían 25 millones.

Ambiente pesado en las ventas

La segunda ola de COVID se hace notar

Las ventas en el primer semestre han sido un 50% menores a las del año pasado, y la llegada del otoño y la segunda ola de contagios del virus han deprimido al mercado  de arte.

1. Gran Mujer I, Giacometti.
1. Gran Mujer I, Giacometti.

Muchos tratan de vender en forma privada para no generar una pérdida de valor si la obra va a subasta y nadie la compra. Es por eso que una de las mayores obras de Alberto Giacometti, que fue pensada para una plaza del Chase Manhattan Bank en 1960, fue licitada en forma privada y con ofertas bajo sobre que se están abriendo hoy en Sotheby’s. La oferta mínima debe ser de 90 millones y obras similares se han vendido en 103 y 141 millones de dólares. Es un bronce de 268 cm de altura y del cual se han fundido seis copias en 1960.

David Hockney es la gran figura del arte contemporáneo y Phillips subastas anuncia la oferta de un gran paisaje realizado en California, por el cual están pidiendo 35 millones de base, ya hay dos obras del artista contemporáneo que se han vendido en más dinero, una en 49 y otra en 90 millones de dólares y la semana pasada el lindísimo retrato del director de la Ópera de Londres se vendió en 17 millones de dólares, y con dicho dinero pagarán sueldos y mejoras del teatro que está con serios problemas ante la falta de ingresos y su clausura por el coronavirus. El paisaje será expuesto en Londres, Hong Kong y Nueva York, antes de la venta el  12 de diciembre.

Christie’s vendió arte contemporáneo la semana pasada por 65 millones de dólares y el mayor precio fue un paisaje con una casa construida por Le Corbusier, realizada por Peter Doig que se vendió en 18 millones de dólares. Las ventas fueron un 40% menos que las del año pasado y la oferta también era menor en un tercio.

2. Hockney a la venta.
2. Hockney a la venta.

Pésimo fue el remate de arte italiano que comenzó a ser un gran éxito en el 2015 y que llevó a más de 20 galerías italianas a radicarse en Londres ante el interés por el arte de Lucio Fontana y sus colegas. El año pasado vendieron 32 millones en esta subasta italiana y ahora tan solo 7 millones y sólo vendieron el 60% de lo ofrecido.

Sotheby’s vendió 62 millones por 41 lotes de arte contemporáneo, y el lote estrella es una copia de los nenúfares de Claude Monet con dos carritos de supermercado y un cono de tránsito que presentó en el 2005 el mediático Banksy. El apropiarse de obras y reinventarlas es algo que no valoro y hasta creo que no debería ocurrir, el primero en hacerlo fue quien puso bigotes a la Mona Lisa y ahora vemos que se hace sin “ton ni son”. Y por ejemplo esta obra se fue a Asia luego de venderse en la “locura” de 9,7 millones de dólares (había costado 15 mil libras).

3. El Monet de Bansky.
3. El Monet de Bansky.

Pesado el ambiente y duro año para el comercio en todo el mundo, los despidos, tanto en las casas de remate, galerías y museos están a la orden del día, y los Museos pueden abrir pero con gran limitación de visitantes por día.

Se venden obras de museos

Polémica sobre ello.

Por Ignacio Gutiérrez Zaldívar

"Retrato de Sir David Webster", Hockney.
«Retrato de Sir David Webster», Hockney.

No parece bueno que los museos e instituciones estén vendiendo parte de su patrimonio para pagar gastos o para comprar obras que le interesen más a su director. Los donantes no ven con buenos ojos que aquello que dieron a la comunidad, ahora vaya a manos privadas a cambio de billetes verdes. Es cierto que solamente se expone un 10%, aproximadamente, de lo que es la colección de un museo, pero también la mayoría de esas obras han sido donadas por particulares.

A veces han sido buenas decisiones, como cuando el MOMA de Nueva York vendió en 18 mil dólares un Degas y con dicho dinero compró “Las Señoritas de Avignon” de Picasso.

La semana pasada se vendió arte antiguo del museo de Brooklyn, en cerca de 12 millones de dólares, y con dicho dinero comprarán nuevas obras. La Royal Opera House compró en 1971 un retrato que David Hockney (83) realizó de su director Sir David Webster y ahora lo manda a vender esta noche en Londres con una base de 15 millones de dólares. Creo que se venderá en mayor precio, ya que lo considero uno de los mejores ejemplos de un retrato, el artista inglés es el más importante artista contemporáneo, en mi opinión.

Tres Alfa Romeo en Sotheby’s.
Tres Alfa Romeo en Sotheby’s.

La semana próxima, en Nueva York, Sotheby’s también venderá obra de Museos, como dos Dubuffet en más de 2 millones y también un paisaje de Claude Monet del Museo de Brooklyn. También obras del Museo de Baltimore como un Bruce Manden (82) por el que se piden 10 millones de dólares y un Clyfford Still, donado por el artista, que se venderá en más de 12 millones. Del Museo de Palm Springs se ofrecerá una típica pintura de Helen Frankenthaler (1928-2011) en 3 millones.

También tienen los museos obras consignadas para ventas privadas como un Andy Warhol de “la última cena” que el Museo de Baltimore consignó a Sotheby’s en 40 millones. Y para enero tienen un lindo Monet del  MOMA que se venderá en más de 12 millones.

Muy insólito es el remate de arte contemporáneo de Sotheby’s que incluye tres modelos de autos Alfa Romero, creados entre 1953 y 1955, por los cuales se piden 15 millones de dólares. Y luego de la venta de la noche seguirán con impresionistas como un “Florero” de Vicente Van Gogh, de 41×33 cm, por el cual se aspiran recaudar 15 millones, también esperan más de 10 millones por un Giorgio De Chirico de 1913.

"Flores en un Vaso", Van Gogh.
«Flores en un Vaso», Van Gogh.

Ante la falta de obras importantes en venta, las casas de subasta están seduciendo a los funcionarios de los Museos.

HONG KONG, EL MERCADO DE ARTE MÁS SÓLIDO EN EL PRESENTE.

SOTHEBY’S VENDIÓ EN UNA SEMANA 432 MILLONES DE DÓLARES.

Por Ignacio Gutiérrez Zaldívar

Pergamino chino de 42 millones, comprado por Liu Yiqian.

La China continental cedió a Hong Kong un importante volumen de ventas, en Beijing habían 400 galerías y 100.000 artistas, y otro tanto en Shangai, pero se cobraba un 34% de IVA por las operaciones y en Hong Kong nada, con lo cual es la tercera capital del mercado de arte, luego de Nueva York y Londres.

Sotheby’s se instaló en 1973 y es la que domina dicho mercado chino, ya que Christie’s recién se instalo en 1986.

Hay un gran comprador, Liu Yiqian, que posee dos museos. La semana pasada compró un pergamino del siglo XIV titulado “Cinco príncipes borrachos que regresan a Caballo”, luego de una puja de 75 minutos donde se recibieron cien ofertas y finalmente se vendió en 4 veces más que lo estimado en la suma de 42 millones de dólares. Se había vendido hace 11 años en 6 millones, con lo cual el vendedor está más que contento. La obra será expuesta en el Museo Long de Shangai, donde están las obras chinas más importantes que ha comprado este coleccionista en los últimos diez años.

Obra de Richter vendida en 28 millones.

En tan solo una semana Sotheby’s vendió por 432 millones de dólares en 16 subastas en la ciudad, multiplicando sus ventas en un 350% en comparación al año pasado y de los 1837 lotes ofrecidos, logró vender el 87%. Las ventas fueron de relojes, arte chino, porcelana, pintura china clásica, joyas, arte contemporáneo chino y occidental, arte moderno y vinos franceses. 

Vendieron una obra del alemán contemporáneo Gerhard Richter en 28 millones de dólares, la misma media 2×2 m, era de 1987 y el vendedor era el americano Perelman que está liquidando su colección.

Una de las grandes figuras del mercado mundial en el Siglo XXI es el artista chino SANYU (1901-1966), vivió y trabajó en París y ya son cuatro sus pinturas vendidas en más de 20 millones de dólares. Es llamado el “Matisse de China” y uno de sus desnudos, vendido en un millón en el 2004, se acaba de vender en 22 millones de dólares!!!

Otra estrella del mercado es la japonesa Yayoi Kusama (91), que fue una de las figuras del ambiente de Nueva York en la década del ochenta y desde hace tres años tiene su museo en Tokio. En 1975 se auto-internó en un Hospital Psiquiátrico en Tokio y ahí tiene su taller. Son famosas sus “Calabazas” y una del año 2011, de 112×145 cm, se acaba de vender en 3,8 millones de dólares.

Obra de Sanyu, el “Matisse de China”.

En el remate con Arte Occidental habían obras del rumano Ghenie, Banksy, Ruscha, Bacon, Baselitz y Scully, entre otros.

De China vino el coronavirus y ahora nos sorprende con una firmeza y solidez en su mercado de arte.

VIENTOS DE BONANZA EN EL MERCADO

FABULOSO REMATE EN CHRISTIE’S

Por Ignacio Gutiérrez Zaldívar

Ya en julio nos habían sorprendido con un remate de 400 millones de  dólares llamado ONE que era un “cambalache” de objetos. Hace 48 hs. Christie’s vendió 341 millones de dólares en un remate con 55 objetos compuesto por pinturas y dibujos y, como último lote, el esqueleto de un Tyrannosaurus Rex de 67 millones de años de antigüedad, 4 metros de alto y 12 de largo y con 188 huesos. De los pocos que se han ofrecido en la historia, el mayor precio era de 8 millones de dólares, que era lo esperado para éste que fue encontrado en el estado de Dakota del Sur hace 40 años. Pero la puja lo llevo a pagarse 32 millones de dólares. Habrá que reforzar la seguridad de los Museos de Ciencia Naturales de La Plata y otras localidades, están advertidos Frederic y Berni, los jefes de seguridad locales.

«Stan», esqueleto de Tyrannosaurus Rex.

El total de lo vendido fueron 46 obras y sólo el 16% quedó sin vender (muy buen porcentaje).

Para conseguir estos lotes para la venta, Christie’s tuvo que dar garantía en 16 de las pinturas, entre ellas 2 de propiedad del dueño de Revlon, Ronald Perelman, que está poniendo a la venta su importante colección en diferentes subastas. Por un Rothko, que compró hace 20 años, se pagaron 31 millones y por un Cy Twombly, de 1967 y muy promocionado, recaudaron 38,7 millones, el precio mayor de la subasta que fue seguida por 280.000 personas por internet, confirmando que las ventas on-line son el presente y el futuro del mercado.

“Mujer en un sillón”, Pablo Picasso.

Dora Maar fue una fotógrafa que vivió en la Argentina, y una de las varias mujeres de Pablo Picasso. Un importante retrato de ella se vendió en 29,6 millones de dólares. Un pequeño De Kooning, del tema de mujeres en color verde de los años cincuenta, logró 23,3 millones.

El Museo Everson tomó la decisión de vender un bellísimo Pollock de 50×60 cm, en brillante color colorado, para comprar obra de nuevos valores y mujeres y recaudó 13 millones por el mismo. Un típico Tamara de Lempicka de dos bellas mujeres desnudas recaudó 9,4 millones y un original y diferente óleo del belga René Magritte logró 6,9 millones.

Siguen ahora los remates con arte contemporáneo con un vendaval de optimismo. Sotheby’s en estos días se ocupa del mercado chino en Hong Kong con grandes y buenas ventas.

“Bodegón con jarra de leche, melón y azucarera”, Paul Cézzane.

Puede bajar Wall Street, agudizarse el cepo, pero el mercado sigue viento en popa.

UN NUEVO MERCADO DE ARTE

EL FUTURO Y EL PRESENTE SON ON-LINE

Por Ignacio Gutiérrez Zaldívar

El subastador Barker durante la 1° subasta virtual transmitida en vivo.

Nadie estaba preparado para los radicales cambios que tiene el mercado desde marzo por la desgracia del coronavirus. El año 2019 no había sido malo para el mercado que había vendido un 17% menos que el año anterior, pero siguen siendo enormes los precios que se estaban pagando. Solamente un 5% de las ventas se hacían on-line y eran obras de menos de 10 mil dólares el 80% de lo vendido y con un promedio de 3 mil dólares.

En recientes encuestas entre los operadores del mercado, un tercio piensa que no continuará con la actividad y que las ventas en el primer semestre han sido un 43% más bajas de lo presupuestado. Sotheby’s crece on-line, y de ventas por 30 millones en 2019 pasó a 266 millones este año, y Christie’s de 40 millones pasó a vender 140 millones.

Récord para la obra de Matthew Wong vendida en u$s 1.8 millones.

El primer trimestre para las dos casas de subastas más importantes significó un duro golpe: de vender 1400 millones pasaron a vender solamente 800. En el segundo semestre Sotheby’s vendió 1465, Christie’s 1030 y Phillips 171 millones. En el primer semestre las ventas de Christie’s caen un 60% (de 2.800 a 1.100 millones) y Sotheby’s cae un 37% (de 2.500 a 1.600 millones). En todos los casos aumentan los nuevos compradores al manejarse las ventas on-line, un tercio de los mismos tienen menos de 45 años y el promedio de venta ahora está cerca de los 9 mil dólares.

Hay buen mercado para los vinos, los relojes y los objetos lujosos, como carteras y demás, y el más pujante es el mercado de Hong Kong donde siguen haciendo subastas con público.

De las 370 ferias de arte que había, ahora sólo unas pocas se hacen por internet, como Art Basel que fue visitada por 93 mil personas el año pasado y ahora fue “visitada” a través de medios tecnológicos por 230 mil personas.

En nuestro país son menos las subastas y aún falta probar cuál es el mejor sistema electrónico para vender, nosotros creemos que sin duda el mejor es el ZOOM que con éxito utiliza Galería Arroyo, que además vende en dólares oficiales a 80 pesos y atrae a inversores y especuladores que seguramente en 5 o 10 años cosecharán buenas ganancias.

Saráchaga comenzó el martes su remate con lotes de calidad y altas estimaciones y vendió con sistema streaming y con 15 líneas telefónicas habilitadas.

Los Viejos Maestros parecen la apuesta segura en estos tiempos.

Ninguna casa de remates ha cerrado pero son menos la cantidad de subastas y lotes ofrecidos. De las galerías tampoco tenemos datos de cierres y en general los grandes gastos son el alquiler y en algunos casos los empleados que no suelen ser más de dos en la mayoría de los casos, se extrañan las exposiciones y la situación de los artistas, que era mala, ahora es pésima.

Costará dos o tres años volver a la normalidad. Pero la tenacidad de los operadores del mercado y la calidad de nuestros artistas me hacen esperar que quizás antes todo vuelva a resurgir.